贝多芬：
贝多芬全名是路德维希·凡·贝多芬，又译路德维希·冯·贝多芬，是德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。是“集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”的伟大音乐家；他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。

《英雄交响曲》：
全称《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》，原稿上的标题是《拿破仑·波拿巴大交响曲》，是应法国驻维也纳大使的邀请为拿破仑写的。但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了《英雄》的曲名。这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬：

贝多芬留给世界的精神财富：
贝多芬28岁时，由于疾病，听觉就开始减退，到了48岁，再优美的歌声他也听不见了。他只能用书写的方式来和别人交流。即使这样贝多芬仍进行着创作，他的不朽名作――九十部交响曲的后七部，都是在失聪的情况下完成的。而其中的第三、第五、第六和第九部交响曲被认为是永恒的杰作。
他用敏锐的观察力来感受人类、社会和大自然。为了起草一部曲子，他经常花几个月甚至几年的时间反复推敲，精心锤炼。例如第五交响曲的创作，他就花了八年的时间。
贝多芬在给他的兄弟卡尔和约翰的信中倾诉了耳聋给他带来的莫大的痛苦以及他战胜疾病的决心：“在我身旁的人都能听到远处的笛声，而我却听不到，这是何等的耻辱啊！这样的情景曾把我推到了绝望的边缘，几乎迫使我结束了自己的生命。但是，我的艺术，只有我的艺术要我活下去。”贝多芬在这种困境中曾大声疾呼：“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服！”为了艺术，他牺牲了平庸的私欲，战胜了一切不幸。他说：“牺牲，永远把一切人生的愚昧为你的艺术去牺牲！艺术，这是高于一切的上帝。”

列夫·托尔斯泰：
列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰，俄国作家、思想家，19世纪末20世纪初俄国最伟大的文学家，19世纪中期俄国伟大的批判现实主义作家，是世界文学史上最杰出的作家之一。主要作品有长篇小说《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活他的作品描写了俄国革命时的人民的顽强抗争，因此被称为“俄国十月革命的镜子”列宁曾称赞他创作了世界文学中“第一流”的作品。
列夫·托尔斯泰作品的特点：
托尔斯泰的艺术魅力，在于刻画微观世界。他洞察人的内心的奥秘，在世界文学中空前地把握心灵的辩证发展，细致地描写心理在外界影响下的嬗变过程；并且深入人的下意识，把它表现在同意识相互和谐的联系之中。托尔斯泰的艺术力量是真实的，它突出表现在性格塑造上。他总是如实地描写人物内心的多面性、丰富性和复杂性，不只写其突出的一面或占优势的一种精神状态。他不隐讳心爱人物的缺点，也不窒息所揭露的人物心中闪现的微光。他不粉饰，不夸张，不理想化或漫画化，总是借助真实客观的描写，展示其本来面目，从而于平凡中见伟大，或者相反，于平凡的现象中显示其可怕。

《安娜·卡列尼娜》电影海报：

列夫·托尔斯泰主要作品简介：
《战争与和平》
作品中心主题是俄国贵族的命运和前途。贯穿全书的主要人物可分为两类，一类以库拉金为代表，他们自私贪婪、虚伪堕落，在国难当头的时刻仍争权夺利、寻欢作乐。在小说中，库拉金是官痞，儿子阿纳托利是恶少，女儿艾伦则是荡妇。另一类是彼埃尔·别朱霍夫、安德烈·鲍尔康斯基和娜塔莎·罗斯托娃，他们接近人民，厌恶上流社会的空虚无聊，经过长期的精神探索，成为社会的精华。安德烈和彼埃尔是探索型的青年贵族知识分子，两人在性格和生活道路上形成鲜明对比。安德烈性格内向，意志坚强，有很强的社会活动能力，他后来投身军界，在严酷的生活面前认识到上层统治阶级的腐败和人民的力量，最后在卫国战争中献身；彼埃尔性格直爽，感情冲动，缺少实际活动能力，他更侧重对道德理想的追求，在与人民的接触中精神得到升华，最后成为进步革命团体的主要成员；女主人公娜塔莎个性鲜明，生气勃勃，她与人民和大自然接近，具有强烈和丰富的情感。作者对这几个正面人物投以诗情洋溢的艺术描写，具有强烈的艺术感染力。通过作者特有的心理描写，这些人物形象性格特别鲜明生动，具有很高的认识价值和审美价值。
《复活》讲述了贵族青年聂赫留朵夫诱奸姑母家中养女、农家姑娘卡秋莎·玛斯洛娃，导致她沦为妓女；而当她被诬为谋财害命时，他却以陪审员身份出席法庭审判她。这看似巧合的事件，在当时社会却有典型意义。小说一方面表现作者晚年代表性主题精神觉醒和离家出走；主要方面则是借聂赫留朵夫的经历和见闻，展示从城市到农村的社会阴暗面，对政府、法庭、监狱、教会、土地私有制和资本主义制度作了深刻的批判。不过，作品的后面部分，渐渐突出了不以暴力抗恶和自我修身的说教。托尔斯泰的力量和弱点，在这里得到最集中最鲜明的表现。《复活》是他长期思想、艺术探索的总结，也是对俄国社会批判最全面深刻、有力的一部著作，成为世界文学不朽名著之一。
《安娜·卡列尼娜》讲述了女主人公安娜的追求爱情悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。

现代主义艺术：
现代主义艺术发轫于19实际末期，早期以印象派为代表，其主张的“艺术语言自身的价值”“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础，追求自由，抽象的画风，着重注意表现物体里面重叠，交错的美感。

立体主义：
立体主义是现代主义艺术的一个流派，开始于1908年，由毕加索与布拉克共同建立。立体主义的艺术家追求破碎，解析，重新组合的形式，力图表现事物最完整的形态。毕加索的名作《格尔尼卡》就是立体的主义的代表作之一。

毕加索：
西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是立体主义的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。

现代主义的艺术特点：
1.强调表现内心的生活和真实的心里，希望通过解析，将描绘的事物完美呈现；
2.擅长运用现正和隐喻的表现艺术手法；
3.在艺术创作上，反对传统繁复的手法，追求立体，抽象，简洁的表现形式。
现代主义风格的形成：
现代主义风格的形成受到多方面因素的影响，主要表现为以下几个方面：
1.伴随着工业化的发展和社会的进步，传统艺术已经不能满足人们的精神追求；
2.进入大机器制造时代，简约，现代的艺术逐步取代原有的艺术风格，诸如巴洛克艺术，洛可可艺术；
3.随着科技的发展，艺术家开始在艺术创作上追求新的形式
4.随着世界间文化交流的扩展，现代主义艺术吸收了大量东方和非洲文化。
毕加索的作品：
1、《格尔尼卡》


2、《亚威农少女》

现代主义的主要流派：
1.前期：浪漫主义；写实主义；印象派；后印象派；象征主义；那比派。
2.后期：新艺术；立体主义；野兽派；表现主义；未来主义（达达主义）；桥派；蓝骑士派；奥费主义；风格派。