贝多芬：
贝多芬全名是路德维希·凡·贝多芬，又译路德维希·冯·贝多芬，是德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。是“集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”的伟大音乐家；他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。

《英雄交响曲》：
全称《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》，原稿上的标题是《拿破仑·波拿巴大交响曲》，是应法国驻维也纳大使的邀请为拿破仑写的。但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了《英雄》的曲名。这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬：

贝多芬留给世界的精神财富：
贝多芬28岁时，由于疾病，听觉就开始减退，到了48岁，再优美的歌声他也听不见了。他只能用书写的方式来和别人交流。即使这样贝多芬仍进行着创作，他的不朽名作――九十部交响曲的后七部，都是在失聪的情况下完成的。而其中的第三、第五、第六和第九部交响曲被认为是永恒的杰作。
他用敏锐的观察力来感受人类、社会和大自然。为了起草一部曲子，他经常花几个月甚至几年的时间反复推敲，精心锤炼。例如第五交响曲的创作，他就花了八年的时间。
贝多芬在给他的兄弟卡尔和约翰的信中倾诉了耳聋给他带来的莫大的痛苦以及他战胜疾病的决心：“在我身旁的人都能听到远处的笛声，而我却听不到，这是何等的耻辱啊！这样的情景曾把我推到了绝望的边缘，几乎迫使我结束了自己的生命。但是，我的艺术，只有我的艺术要我活下去。”贝多芬在这种困境中曾大声疾呼：“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服！”为了艺术，他牺牲了平庸的私欲，战胜了一切不幸。他说：“牺牲，永远把一切人生的愚昧为你的艺术去牺牲！艺术，这是高于一切的上帝。”

文艺复兴：
14世纪中叶到17世纪初在欧洲发生的思想文化解放运动。意大利是文艺复兴的发源地和中心，15世纪后期，文艺复兴逐步传到西欧其他国家。文艺复兴以人文主义作为指导思想，表面上看是复兴古希腊罗马古典文化的运动，实际上是欧洲新兴资产阶级在意识形态领域里进行的反封建斗争。

人文主义：
人文主义：是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系、世界观或思想武器，也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。它主张一切以人为本，反对神的权威，把人从中世纪的神学枷锁下解放出来。宣扬个性解放，追求现实人生幸福：追求自由平等，反对等级观念：崇尚理性，反对蒙昧。

文艺复兴的实质：
实质上是新兴资产阶级在意识形态领域里进行的反封建的斗争，一场资产阶级思想解放运动。

文艺复兴运动的主要特点：
1.强调人性的解放，提倡人权，反对神权，追求自由，主张以人为中心。
2.强调人自身品质的伟大，反对封建教会的桎梏，主张人人平等；
3.提倡科学和理性，反对蒙昧主义；
4.重视现世生活，注意解放人的本性，反对禁欲主义等宗教思想禁锢人性。

文艺复兴最早发生在意大利的原因：
1.意大利资本主义萌芽发展显著；
2.意大利商业城市众多，拥有雄厚的财力，为艺术发展提供了物质支持；
3.意大利地处古罗马中心，保留了大量古典文化精髓；
4.新兴的贵族主张摆脱封建束缚，提倡人文主义。

文艺复兴的核心思想：
人文主义，提倡人性的解放，强调人的自身的价值。

文艺复兴运动发生的条件：
1.资本主义在欧洲的萌芽发展为文艺复兴提供物质基础；
2.新生的资产阶级为发展生产和提高生活水平，需要提升自身阶级水平；
3.古希腊罗马世俗文化成为文艺复兴的天然素材；
4.新兴的资产阶级没有自己独有的理论体系，需要借助古希腊罗马文化开道。

文艺复兴运动发生的背景：
1.中世纪教会垄断文化教育，思想愚昧；
2.意大利最早出现资产阶级，新兴的资产积极希望打破思想桎梏；
3.意大利特殊的地理位置和文化底蕴；
4.14世纪蔓延的黑死病促使人们反思。

文艺复兴运动的影响：
1.推动了西欧各国的宗教改革，打击了罗马教会的权威，冲破了神学的禁锢，解放了人们的思想，为自然科学的发展营造了民主的学术空气，并提供唯物主义的认识方法；
2.鼓起了人们彻底摆脱传统观念而倡导理性思考的勇气，给近代自然科学的诞生准备了条件；
3.涌现了一大批文学家、艺术家和思想家，他们当中不乏同时在自然科学和工程技术方面做出重要贡献的人物；
4.为社会创造了一批经典的的文化财富，对后世产生重要的影响；
5.推动了社会政治学说的发展，为以后的启蒙思想奠定了基础；
6.过分的解放人性也造成了一些不良影响，导致一些腐朽的思想开始蔓延。
文艺复兴时期主要成就：





四、自然科学

人文主义之父——彼特拉克：
彼特拉克的父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。
彼特拉克的父亲原是佛罗伦萨的一个律师，因与黑党领袖不和，于1302年被逐出城，迁居到阿雷佐。1304年7月20日，彼特拉克就在这里出生。以后又经过几次搬迁，在1312年他们家迁到法国南部的阿维农，当时的教廷就在那里。因此彼特拉克与教皇等上层分子都有密切联系。这种情况既关系到他的成长，也有助于他以后的人文主义活动。彼特拉克少年时就喜爱文学、修辞，对古典作品尤其感兴趣，古罗马维吉尔的诗歌、西塞罗的讲演都强烈地吸引着他。但他父亲却要他成为一个法学家。
因此，从1316年起，他先后在法国的蒙得玻利和意大利的波伦亚学习法律。1320年父亲去世，他便放弃了法学，自由地发展自己的爱好。同年他回到阿维农，担任一个次要的教职。1330—1347年，他一直在红衣主教万尼·科伦那手下任职。在教会里的工作并不忙，这就使他一面参与教廷的一些政治、外交活动，一面不倦地学习文学、创作诗歌。作为诗人，彼特拉克的名声很快传开。1340年，巴黎和罗马争相邀请他去接受桂冠。结果他决定去罗马。
1341年4月8日，他在罗马的卡匹托利山上接受了“桂冠诗人”的称号。 1374年7月19日，彼特拉克在一个叫阿克瓦的小村里去世。当人们发现他的遗体时，他的头还埋在维吉尔的手稿中。

现代主义艺术：
现代主义艺术发轫于19实际末期，早期以印象派为代表，其主张的“艺术语言自身的价值”“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础，追求自由，抽象的画风，着重注意表现物体里面重叠，交错的美感。

立体主义：
立体主义是现代主义艺术的一个流派，开始于1908年，由毕加索与布拉克共同建立。立体主义的艺术家追求破碎，解析，重新组合的形式，力图表现事物最完整的形态。毕加索的名作《格尔尼卡》就是立体的主义的代表作之一。

毕加索：
西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是立体主义的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。

现代主义的艺术特点：
1.强调表现内心的生活和真实的心里，希望通过解析，将描绘的事物完美呈现；
2.擅长运用现正和隐喻的表现艺术手法；
3.在艺术创作上，反对传统繁复的手法，追求立体，抽象，简洁的表现形式。
现代主义风格的形成：
现代主义风格的形成受到多方面因素的影响，主要表现为以下几个方面：
1.伴随着工业化的发展和社会的进步，传统艺术已经不能满足人们的精神追求；
2.进入大机器制造时代，简约，现代的艺术逐步取代原有的艺术风格，诸如巴洛克艺术，洛可可艺术；
3.随着科技的发展，艺术家开始在艺术创作上追求新的形式
4.随着世界间文化交流的扩展，现代主义艺术吸收了大量东方和非洲文化。
毕加索的作品：
1、《格尔尼卡》


2、《亚威农少女》

现代主义的主要流派：
1.前期：浪漫主义；写实主义；印象派；后印象派；象征主义；那比派。
2.后期：新艺术；立体主义；野兽派；表现主义；未来主义（达达主义）；桥派；蓝骑士派；奥费主义；风格派。