电影艺术产生与发展：

1、主要条件：
①19世纪晚期，人类社会进入电气时代，科学技术的长足进步为电影的出现提供了技术和物质基础；
②资本主义经济发展迅速；
③商业化程度不断提高；
2、历程：
电影艺术被称为“第七艺术”（文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑），它是：
①19世纪末，法国卢米埃尔兄弟制成兼有拍摄和放映功能的活动电影机。
②1895年底，他们首次向公众放映自已拍摄的电影短片，这标志着电影的诞生。
③20世纪初，美国人格里菲斯拍摄和导演了集故事性和艺术性于一身的电影作品，如《一个国家的诞生》等。但是最初的电影是黑白无声片，称为“默片”。
④苏联电影事业迅速发展，拍摄了《波将金号战舰》等影片。
⑤1927年，美国首次拍摄成功有声音、有对白、有音乐和歌唱的有声影片，电影进入有声片时期。
⑥1935年，世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功。
⑦二战后，电影技术随着科学技术的发展日新月异，宽银幕和立体声电影等相继问世。

电视的产生与发展：

1、产生条件：
科技革命；
电影艺术的影响；
商品经济的高度发展；
国家政策的支持
2、历程：
电视节目的内容极为丰富，电视传播覆盖范围十分广泛。有人把电视艺术称为“第八艺术”。
①20世纪20年代中期，电视机出现。
②1929年，英国伦敦首次播送了电视节目。
③30年代播出世界上第一部电视剧．首次开办每天两小时的电视广播。
④30年代末，英国拥有电视机的家庭已达两万户。
⑤40年代初，美国开始试播彩色电视节目。
⑥二战后电视进人大规模的普及运用阶段。电视节目从直播发展到实况录像转播，从多路传播发展到卫星传播。

影视艺术产生发展的影响：

①影视艺术既反映人类在科学技术方面的进步，又直接敏锐地回应、影响文明的发展和社会风尚的变化，满足人们各式各样的审美需要和精神追求，对社会生活的影响日益深刻和广泛。②影视是社会进步的产物，反映着人类在科学技术上的进步。直接引领着文明发展趋势和社会风尚，满足人们不同层次的审美需要和精神追求。
③影视艺术通过特有的技术手段，使人感受到视觉冲击和心灵启迪。影视艺术的影响在人类日常生活中无处不在。例如，电视已经成为现代社会成员日常生活中的重要组成部分。

透过影视艺术的产生看现代科技的影响：

19世纪末电学、光学、化学、机械学等学科技术的发展，为电影的出现奠定了物质基础。
社会的巨大变化和人类新的精神需求、商业利润的驱动是影视艺术发展的动力。
电影是在第二次科技革命背景下产生的满足人们感性娱乐和精神需求的文化。

电影的发明：

1881年，英国摄影师麦布里奇发明了电影摄影机。这种摄影机的工作原理是：把分解照片一张张地洗印在玻璃上，以同等间隔顺序贴在玻璃圆板的周围。又在同样大小的金属板上，对着照片的位置开个窗口。
1885年，美国人发明赛璐珞胶卷。接着，爱迪生把这种胶卷应用于电影，他制造了一种摄影机，这种摄影机的原理和现在的一样，能用胶卷连续一分多钟拍摄分解运动的照片。
1893年，爱迪生发明了放映机。其工作原理是：运动的胶片从带有凸透镜的窗口通过，一格画面来到窗口正面时，正好电灯闪亮又立即熄灭，下一格画面来到窗口时，电灯又闪亮和熄灭，如此不断反复，胶片上的画面放映出来，好像物体在连续不断地运动。在芝加哥召开的国际博览会上，爱迪生向人们展示了他所发明的放映机，受到人们的热烈欢迎。但是，当时它只能供一个人看。
后来，美国人詹金斯在胶片的两侧穿一连串的小孔，卷绕装置的爪插入孔中拉引，当一格格的画面来到透镜正面时，使之瞬间停留，这时快门打开并立即关闭，这样，放映的图像就更清晰。胶片的卷绕装置和快门同时由马达驱动，每秒可输送胶片6格、18格。这样，电影的影片、摄影机和放映机已经齐备，现代的电影设备终于完成。
1895年，法国里昂的两位摄影师卢米埃尔兄弟设计了一种手提式摄影机和一种把动画图像投射到宽大银幕上去的机器。同年12月，他们在巴黎卡普西尼大街租了一间地下室，摆了几十把椅子，为交费入场的观众首次放映了他们摄制的电影。电影史专家们就把1895年12月28日定为电影诞生日。

格里菲斯：

格里菲斯（1875—1948），美国著名导演、著名电影理论家。处女作为1908年拍摄的《陶丽历险记》。之后连续拍摄了《命运线》《最后一点水》《良心的报复》《世界的心》《痴情的苏西》《赖婚》《恐怖之夜》《林肯传》等。其中他执导的《一个国家的诞生》《党同伐异》被认为是电影史上的经典之作。
1925年，他获得奥斯卡金像奖特别奖。
1908年，他进入爱迪生公司当演员，随后转到了白渥格拉夫电影公司，后来当上了导演，很快地成为该公司最主要的导演，负责编导大部分的影片，到了1913年，他共导演了四百多部影片（每部十几分钟），实际上用遍了无声电影的所有的技巧。
格里菲斯最重要的一个发现，是电影语言的基本单位不是场面，而是镜头（一个连续拍摄的画面）。格里菲斯意识到，电影与戏剧不同，可以有效地控制观众的视野，更可以不受限制地频繁更换场景，因此电影可以也应该抛弃强求时间、地点和行动之统一的戏剧三一律，根据叙述和表现的需要，通过精心的构图和有机的剪接，自由地支配空间和时间。
格里菲斯发现，通过改变拍摄的距离、角度、镜头的长短和组接的节奏，不仅可以有效地叙事，而且可以有效地抒情，从而操纵观众的反应。比如远景、全景镜头可以使观众置身戏外，近景、特写镜头则会迫使观众投入戏中；缓慢的长镜头会带来宁静，快速的短镜头则能制造紧张。格里菲斯还确立了电影表演的规则。由于电影用大屏幕放映，后排的观众和前排一样可以看清演员的一举一动、一颦一笑，更由于电影可以通过近景、特写镜头突出演员的表情，电影的表演就没有必要像戏剧表演那样夸张、造作，因此格里菲斯认为电影表演应该含蓄、自然，不能让观众觉得是在看戏，而要让观众误以为银幕上的角色就是生活中真实可信的人物。他还认为，电影不应该只是用于娱乐，还可以有严肃的主题，可以用于表达影片作者（导演）的价值观、理想追求和对现实进行批判。这样，他就从各个方面为电影艺术建立了一个完整的体系。

卓别林：

卓别林1889年4月16日出生于英国伦敦，5岁时，曾代替母亲登台演唱，得到观众的喝彩。
8岁时参加了兰开夏儿童团即一个儿童戏班子，作过巡回演出。
11岁开始在成人剧团中演各种配角。
1913年，卓别林第二次赴美。这时，电影已成为美国大众化的娱乐，电影制片厂迅速发展。这一年，卓别林被美国启东滑稽电影制片公司看中，受聘为电影演员。
1914年1月16日卓别林初登影坛，担任了影片《谋生》的主角。这一年，一个穿着肥大短靴，松泡泡的裤子，紧绷绷的上衣，戴着圆顶小礼帽，留着一小撮胡子和用一根弯手杖的丑角，迈着鸭子步出现在美国电影《威尼斯儿童汽车比赛》中。从此这个名叫夏尔洛的银幕形象，风行世界七十余年。卓别林最著名的影片，多是二十世纪二十年代到三十年代间拍的。那是无声片时代，影片不是靠语言，而是靠情节、动作。作的动作简练、幽默、深刻，所以全世界不论男女老幼，懂不懂英语，都能被他的表演所打动。
卓别林为了取得电影创作的自主权，1919年4月与一些名演员、名导演组成联美公司，拍摄了《巴黎一妇人》《淘金记》《马戏团》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》《舞台生涯》等卓越的影片。美国司法部长乘卓别林出国之际，公然下令移民归化局，不准卓别林重返美国。卓别林从此移居瑞士洛桑继续从事电影创作和写作。出版过《我的自传》《我的从影生活》等书。
1977年12月25日，卓别林在瑞士洛桑逝世，享年88岁。

电视的产生与发展：

20世纪20年代，“第二次浪潮”的世界新技术挑战推动了量子力学和微电子学理论的发展，出现了靠无线传真将声音、形体诸因素合成的活动图像输送到千家万户的艺术——电视。 世界上第一个发明电视的人，很多人认为是英国的约翰·贝尔德。
1888年，他出生于英格兰，从小就有发明家的丰富想象力，青年时代当过助理工程师。当时，意大利人已发明了无线电，但科学家们正在思考一个问题，既然无线电能远距离发射和接收，那么发射图像也应该是可能的，这个想法给贝尔德很大的启示。于是他根据光电转换原理，把钻了许多洞的圆盘，安装在一根织针上进行图像扫描。他将光投射到转动的圆盘上，通过圆盘按固定的顺序照亮了图像的不同部位，并将它转换成电流，然后将这些强度不同的电流发射给一米以外的接收机，再变成图像。这就是人类最早发明的电视机——机械圆盘电视。
1928年斯勘尼克塔狄的一家电台进行了第一次电视发射，1936年英国广播公司在伦敦建立了世界上第一个正规的电视播放机构——电视台，这段时间为电视的初创期。
第二次世界大战之后，电视进入了第一代——黑白电视时代。这时期的电视不仅改进了初创时期存在的录像、录音、接收等技术，而且开始重视电视内容的艺术性。
1954年，美国正式开播彩色电视节目——这标志着电视正式走进彩色世界。
1962年，美国建立了第一个太空电视转播站，使英、美、法能进行跨洋性试验转播——这是世界上第一次电视卫星转播。
20世纪70年代，电视进入了第三代——电视多路广播。它使电视节目化，大大提高了电视频道利用率和电视播映质量。这一时期，世界各国涌现出一大批优秀电视艺术家及优秀剧目，还出现了电视连续剧；另外，对观众心理的研究及对电视文学的创作改编都得到足够的重视。