《清明上河图》：

1、概况：
作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。画中人物500多，衣着不同，神情各异。全图分为三个段落。
2、首段，汴京郊野的春光：
在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
3、中段，繁忙的汴河码头：
汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。
4、后段，热闹的市区街道：
以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。
5、总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。

两宋时期绘画艺术的发展：

两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起，适应民间需要，绘画成为商品。这些因素，使绘画艺术得以全面发展。各画种全面发展，题材愈加广泛，画派并出，空前繁荣，盛极一时，其光辉璀璨，照耀百代。中期出现了以水墨写意为主体的文人画，讲求诗书画统一，注重笔墨情趣，是富有生命力的画派新支。体备众法，流派纷呈，名家辈出是这一时期绘画艺术的特点。风俗画是当时画坛的最大亮点。历史价值、艺术价值最高的风俗画，是北宋画家张择端创作的《清明上河图》长卷。它描绘了北宋汴河沿岸风光和繁华的景象，作品充分展示了画家的写实功力，河流、物舍、舟船、城关、人群、虹桥、楼观、店铺、市街、驼队，等等，一切物象都刻画得入微传神。

宫廷画院：

五代时期，蜀地绘画空前兴盛，后主孟昶创立了翰林图画院，我国历史上的画院正式诞生了。画院除为皇帝绘制各种图画外，还承担皇家藏画的鉴定和整理及绘画生徒的培养。
自北宋开始，宫廷画院承担了美术创作与人才培养的两种功能。宋微宗崇宁三年（1104年）设立画学，这是中国历史是第一个皇家美术学院。其录用考试的标准发展了“师法自然”艺术主张，既要求状物绘形的严格写实技巧，又强调立意构思，多摘取诗句为题目。
南宋偏安江南，集中了北宋画家，恢复翰林图画院，又一次掀起了宫廷绘画的高潮。同时，辽金为政法需要也设立了画院，培养自己的美术人才。
五代、两宋是古代画院正式形成和发展时期，画院体制逐渐完善，规模不断扩大。这与五代、两宋的统治者充分认识到美术与美术发展重要的政治作用，大力的支持和推动美术与美术发展的发展是分不开的。

现实主义文学：

在西欧，现实主义是从文艺复兴到19世纪这一历史时期形成的一种文艺思潮和创作方法，也是西欧资产阶级登上历史舞台以及确立政治统治时期出现的一种文学现象。一般说来，凡是在形象中能充分表现现实生活的典型特征的，都可叫做现实主义作品。它除了在细节上要求真实外，还要求如实地再现典型环境中的典型人物。
在欧洲，现实主义的形成，一般认为是文艺复兴时期。19世纪的批判现实主义是历史的继承和现实的创新，成为现实主义成熟的标志。批判现实主义这一术语是后人概括出来的。
法国的普鲁东在《艺术的社会使命》中，最早作出“现实主义是批判的”论断。正式提出批判现实主义并给它下定义的是高尔基。高尔基指出：“资产阶级的‘浪子’的现实主义，是批判的现实主义；批判的现实主义揭发了社会的恶习，描写了个人在家庭传统、宗教教条和法规压制下的‘生活和冒险’，却不能够给人指出一条出路。”
19世纪30～40年代，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。法国是批判现实主义的发源地，司汤达以小说《红与黑》为这种文艺思潮奠定了基础，巴尔扎克创作的《人间喜剧》把批判现实主义推向高峰。欧美的批判现实主义作家都能注重对生活的观察，善于选取典型的生活画面，重视人物形象的艺术概括，提供人物发展的历史，使人物的行为、心理带有鲜明的时代烙印。但是，批判现实主义作家们对现实的批判，是以资产阶级的人道主义和个人主义为基础的，他们不能正确地指出社会发展的前途。

现代主义文学的产生及其本质：

19世纪末期以来，西方社会科学技术飞速发展，工业化程度不断提高。然而伴随着这一过程，人类付出了巨大代价。尤其是两次世界大战的烟云，无情地嘲弄了人类的尊严和生存权力。战后频繁的经济危机、冷战，使西方各国的社会问题层出不穷。人与人、人与社会、人与自然等，均失去和谐存在的必然性；
人们面对的是一个动荡不安的社会环境；
文明的发展形成与人相对立的状态；以理性主义为基础的西方价值观受到怀疑。基于这样的社会现实，现代主义文学便应运而生。以表达自我情感和人的心理现象为主的现代主义文学呈现了跳跃性、荒诞性和表现手法的怪异性，它在本质上是对社会的批判和对人的生存状况的担忧。现代主义文学反映了现代西方人心灵的迷惘和痛苦。

现实主义文学产生的时代背景：

19世纪中叶，资本主义制度逐渐得到巩固，始于英国的工业革命迅速扩展，资本主义国家未能很好地缓和与协调自身矛盾，日益积聚的社会矛盾变得日益尖锐和复杂。另一方面，资本主义社会中的道德观念和文化价值观念发生了深刻的变化，金钱成为衡量事物与人的价值的重要标准，社会的罪恶日益凸现，浪漫主义对未来的设想和憧憬不再适应当时的社会现实，于是出现了一批敢于直面现实，深刻揭露社会黑暗和丑恶现实的文学家。现实主义文学兴起。

现实主义文学：

1、概念：继浪漫主义文学之后，于十九世纪三十年代出现在欧美并开始占主导地位的资产阶级文艺思潮，现实主义以具体反映现实生活、暴露社会黑暗为特征。因此，它又被称为“批判现实主义”。
2、它产生的主要原因：
（1）工业革命发生后资本主义发展迅速，但暴露出种种弊端。
（2）革命后确立的资本主义社会秩序引起了人们的失望和强烈不满，欧美各国社会矛盾日趋尖锐。
（3）一批文学家积极关注社会问题，揭露和批判社会的罪恶。
3、它的主要特点：
（1）关注社会问题，典型地再现社会风貌，深入剖析社会生活本质，揭露和批判社会的罪恶。（注意关键词：关注……，再现……，剖析……，揭露和批判……）
（2）以长篇小说作为主要形式，使长篇小说的创作空前繁荣。
4、主要代表人物及其作品：

巴尔扎克：

巴尔扎克（1799—1850），19世纪法国现实主义文学最杰出的代表。出生于法国图尔市的一个中产阶级家庭。
1816~1819年，他在法科学校学习法律，并先后在诉讼代理人和公证人事务所当见习生。通过形形色色的案件，他洞察了社会的丑恶，为他日后的创作提供了丰富的素材。大学毕业后，从事文学创作。
1829年，巴尔扎克第一次用真名发表的《舒昂党人》，揭开了长篇巨著《人间喜剧》的序幕。开始陆续发表《欧也妮·葛朗台》和《高老头》等作品。

狄更斯：

狄更斯（1812—1870），英国杰出的现实主义作家，他1833年开始文学创作，一生创作了14部长篇和百余篇中、短篇小说以及大量杂文、特写、游记、剧本等，代表着英国19世纪现实主义文学的最高成就。1850年完成的《大卫·科波菲尔》是代表作，这是作家最喜爱的一部带有自传性质的小说。
狄更斯的思想和艺术特色主要表现在：
始终坚持人道主义思想，对英国社会的种种丑恶现象进行了无情的揭露和批判，反对一切形式的暴力和流血；
改良主义色彩浓厚；特别善于塑造“小人物”形象；善于用儿童的眼光观察社会，赋予平凡事物以奇异的色彩；
幽默与感伤的情调交替出现，人物描写喜用夸张手法，情节富有戏剧性。

普希金：

普希金（1799—1837），俄国浪漫主义文学的主要代表和俄国现实主义文学的奠基人。
1820年，写成长篇童话叙事诗《鲁斯兰和柳德米拉》，首创性地把民间故事和民间语言引入诗歌，成为俄国文学中第一首积极浪漫主义诗歌。
1824年，普希金因他诗歌的广泛流传而被沙皇政府派遣到南俄任职（实为流放）。
1823年，开始创作《叶甫盖尼·奥涅金》。
1828年，普希金在莫斯科的一次舞会上遇到了娜塔丽娅·冈察洛娃。次年，他向这位“莫斯科第一美人”求婚，遭到拒绝。
1830年再次求婚，获得成功。
1830年后完成了《叶甫盖尼·奥涅金》，而且以别尔金的署名发表了五个短篇，为俄国短篇小说创造了典范，成为俄国现实主义散文小说的开端。
1831年，普希金结婚后定居彼得堡，并重回外交部任职。此后，完成了《上尉的女儿》《杜勃罗夫斯基》《黑桃皇后》《波尔塔瓦》《青铜骑士》《渔夫和金鱼的故事》《死公主和七勇士的故事》等作品。
1836年，创办《现代人》杂志，为俄国现实主义文学开辟了重要的理论阵地。
1837年2月，诗人在决斗场中受伤，两天后去世。

果戈理：

果戈理（1809—1852），19世纪俄国现实主义文学的奠基人之一，是世界文学史上杰出的讽刺作家。出生于乌克兰波尔塔省农村。
1828年中学毕业后，来到彼得堡，开始从事文学创作。1831年，他结识普希金。
1835年，果戈理出版了中篇小说集《密尔格拉得》，内含4篇小说，它标志着果戈理现实主义创作的进一步发展。此后他发表了许多作品。他不仅是一位伟大的小说作家，还是一位杰出的戏剧作家，是俄国现实主义戏剧的奠基人之一。
1835年底，他创作完成了5幕讽刺喜剧《钦差大臣》。这部作品于1836年4月19日在彼得堡首次上演，即获得了惊人的成功。不久，旅居国外。
1841年完成了长篇小说《死魂灵》。
1848年春，他回到莫斯科定居。代表作《死魂灵》创作时间长达6年，以精湛的现实主义艺术技巧，广泛地反映了19世纪上半叶俄国社会的现实生活，具有史诗般的规模。

易卜生：

易卜生是19世纪后期挪威杰出的剧作家和诗人。是欧洲戏剧史上继莎士比亚、莫里哀之后的第三个高峰，被誉为“现代戏剧之父”。
1849年后，致力于文学创作。此后在奥斯陆的15年间，他除先后在卑尔根剧院和首都剧院担任编导外，还创作了不少具有革命激情的诗歌和10个剧本。
1864年后，旅居国外，1年后回国。
1906年5月23日，易卜生与世长辞，挪威国王为他举行了国葬。易卜生在长达50年的笔耕生涯中，除创作了20多个剧本外，还写了大量的诗歌。代表作有1879年发表的《玩偶之家》等。

马克·吐温：

马克·吐温（1835—1910），19世纪美国现实主义文学的杰出代表，也是美国文学史上第一个用纯粹美国口语写作的作家，有人称他为“美国文学之父”。
幼时家境贫寒，先后当过印刷厂学徒、报童、排字工人、矿工、水手和领港员。他的笔名马克·吐温就是水手的术语，意思是水深两寻，即水深12英尺，表示航船可以安全通过。
1863年，马克·吐温来到弗吉尼亚市，被聘为《企业报》的记者，开始写幽默小品，并使用马克·吐温这个笔名。1865年任《晨报》记者。同年在纽约一家杂志发表《卡拉韦拉斯县驰名的跳蛙》，作品生动诙谐、幽默风趣，风行一时，马克·吐温也因此全国闻名。代表作有《竞选州长》（1870）、《汤姆·索耶历险记》（1876）、《哈克贝利·费恩历险记》（1884）等。

列夫·托尔斯泰：

列夫·托尔斯泰（1828—1910），俄国现实主义文学最伟大的代表。
1828年8月28日生于莫斯科以南200公里的贵族庄园雅斯纳斯·波良纳。
1844年求学于喀山大学，三年后退学回家经营庄园。
1852年从军高加索，同年发表处女作《童年》（与后来发表的《少年》《青年》合成自传体三部曲），开始文学活动。
1856年发表《塞瓦斯托波尔故事》，开创了俄国文学描写战争的现实主义传统，为作者赢得了名声。托尔斯泰的主要创作活动，是在从1861年农奴制改革到1905年俄国第一次资产阶级革命期间进行的，这正是俄国社会大变动时期。
1863—1869年，他完成了史诗性的长篇小说《战争与和平》。
1873—1877年完成了第二部著名长篇小说《安娜·卡列尼娜》。
1889—1899年完成了集中体现他晚年的思想和艺术特征的长篇小说《复活》。