小学诗歌鉴赏要点:
鉴赏诗歌时要注意作者、题目、注解。要做到知人论世以察诗情；
题目富含着诸多信息（时间、地点、人物、事件以及诗人的心情、诗歌的意境、诗歌的类型等）。平时多读一些名作或自己感兴趣的诗词，多研读一些关于古诗词赏析的文章，增强感悟能力，提高分析评价能力。要了解古代诗歌的一些基础知识，记住一些术语。弄清与诗歌鉴赏有关的名词术语，以便鉴赏时恰当选用。
一、咀嚼诗歌语言
1.反复诵读，养成逐字逐句品味语言，分析形象，把握作品的思想内容及表现技巧的阅读习惯是鉴赏诗歌的第一步。
欣赏时要重点关注诗中动词、形容词、特殊词（叠词、拟声词、表颜色的词）的作用。
动词:如：贾岛《题李凝幽居》“鸟宿池边树，僧敲月下门”中“敲”字音韵铿锵，且“敲”字有声音，以响衬静，突出了居处的僻静。
叠词:作用不外两种：
增强语言的韵律感或起强调作用。如：李清照《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”连用七组十四个叠字，或写人物的动作行为，或写周围环境，或直抒胸臆，将诗人遭受一系列深创巨痛之后的茫然若失、凄凉、悲残、悲戚的情怀，全面准确地刻画出来。同时读起来又有韵律感。
拟声词:有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，所以单独列出。作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。
如：杜甫《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中“萧萧”写出了秋叶在风中飘零而下的声音，让人联想到诗人绵延不尽的愁思。
表颜色的词:颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，要抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏。
例：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。” 红与绿道出了蒋捷感叹时光匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。
诗词由于声律的要求或出于修辞上的特殊需要或这两者兼而有之，某些语序往往要颠倒，欣赏时要注意还原语序（主语后置、宾语前置、主宾换位、状语后置、定语后置等），才能准确深入地理解诗歌的内容，体悟意境。
2.古诗词语言风格常用词语：
平淡又称质朴:其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真:体现了诗人的真功夫，如：陶渊明的诗《归园田居》、《饮酒》等，李煜的词《虞美人》（春花秋月何时了）、《浪淘沙》（帘外雨潺潺）。
清新:其特点是用语新颖，不落俗套  如《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”
绚丽:其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗《锦瑟》《无题》等。
明快:其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的。
含蓄:其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。
如杜牧的绝句《过华清宫》等，李清照后期的词。
自然:即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然亲切，韵味无穷。
如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
3.常用的概括诗歌语言特色的术语：
生动活泼 机智辛辣 长短结合 舒卷自如 奔放流畅 词采瑰丽
言浅意深 简练流畅 言简意赅 音韵和谐 简洁幽默 用语警策
隐含哲理 用语工丽 用语精妙 一呼一应 自然天成 语丽情悲
言近旨远 含蓄蕴藉 音节响亮 通俗易懂 明白如话 朴素自然
通俗精练 古拙淳朴  清新明丽  有浓厚的生活气息 

二、分析诗歌意象
1.古典诗词的形象，是借助客观物象（如山川草木等等）表现出来的主观的情感物象，我们姑且称之为“意象”。
鉴赏诗词作品时，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情；
注意主客观两方面融合的程度。只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。
2.古典诗词常见意象的意义：
杨柳—惜别  圆月—思念 落叶—失意  春风—得意  征蓬、归雁—思念（思乡）
流水—时光流逝   梅花—傲视  南冠—囚犯  松竹梅 — 高尚情操  大海—开阔
古迹—怀古伤今   小草—平凡、生命力顽强或弱不禁风    哀鸿—哀伤苦痛流离失所的人
如：“鸿雁遍野”“哀鸿遍野”即指百姓流离失所  白衣苍狗，
又白云苍狗—世事变幻无穷 
吴钩—宝刀、利剑，指渴求建功立业者的利器 
莼羹、鲈脍、莼鲈秋思—思乡之情  
双鲤—书信 
庄周梦蝶—迷惑的梦幻和变化无常的事物 
采薇—隐居生活 
碧血—为正义事业流的血  
苌弘化碧—梦冤而死或忠心不泯 
折桂—科举及第 
怀桔—孝顺双亲  红
叶—以诗传情 
红豆－相思 
昆山玉—杰出的人才
咏絮—女子工于吟咏，有非凡的才华

三、辨析表现手法：
1.直抒胸臆
2.借景（物、事、画面）抒情
3.寄情于景、情景交融
4.托物言志
5.借古讽（喻）今《石头城》《乌衣巷》
6.通过典故言志《锦瑟》
7.渲染
8.移情化
9.对话表现人物皎然《寻陆鸿建不遇》
10 .以小见大
11.侧面描写（《风》）
12.正面描写与侧面描写相结合《琵琶行》中对音乐的描写
13.虚实结合
14.点面结合
15 .一语双关 （东边日出西边雨，道是无晴却有晴。刘禹锡《竹枝词》）
16.浪漫主义表现手法 《梦游天姥吟留别》
17.夸张（李白的“白发三千丈，缘愁似个长。”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”）
18.象征
19.通过想象（梦境）来表现主题《梦游天姥吟留别》《迢迢牵牛星》《鹊桥仙》
20.明贬（褒）暗褒（贬）
21.赋、比、兴
22.重章叠唱（《秦风．无衣》）
23.对比
24.类比
25.反复
26.动静结合（《山居秋暝》）
27.衬托（正、反）
28.以动衬静（“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”）
29.以静写（衬）动
30.以乐景衬哀景
31.以哀景衬乐景
32. 拟人
33.比喻（“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”）
方法点拨：一首诗可以综合运用几种表现手法，要能细心辨析、具体分析某种或几种表现手法在诗歌中运用的妙处。
解答技巧：先表明观点，即运用了何种表现手法。接着，根据此种表现手法的特点，分析它在表现诗歌内容和主旨方面的妙处。

四、把握情感类型
1.忧国伤时 
①揭露统治者的昏庸腐朽。如杜牧《过华清宫》
②反映离乱的痛苦。如杜甫的《春望》
③同情人民的疾苦。如杜甫《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》
④ 对国家民族前途命运的担忧。如杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。）
2.建功报国 
①建功立业的渴望。如：曹操《龟虽寿》（老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。）  陆游《书愤》（早岁那知世事艰）
②保家卫国的决心。如 ：王昌龄《从军行》（青海长云暗如山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。）
③报国无门的悲伤。如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿．少年不识愁滋味》
④山河沦丧的痛苦。如：陆游《示儿》文天祥《过零丁洋》杜甫《春望》⑤理想不为人知的愁苦心情 如：屈原《涉江》
⑥年华消逝，壮志难酬的悲叹。如苏轼《水调歌头．赤壁怀古》⑦ 揭露统治者穷兵黩武 如：屈原《涉江》
3.思乡怀人 
①羁旅愁思 如：孟浩然《宿建德江》（移舟泊烟渚，日暮客愁新。野矿天低树，江清月近人。）温庭钧《商山早行》
②思念亲友 如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子．十年生死两茫茫》
③边关思乡 如：范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！）
④闺中怀人 如：王昌龄《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）
李白《子夜吴歌》（长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？）
4.长亭送别 
①依依不舍的留念 如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》
②情深意长的勉励 如：王勃《送杜少甫之任蜀州》（海内存知己，天涯若比邻）
③坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）
5.生活杂感 
①寄情山水、田园的悠闲恬淡如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》
②昔盛今衰的感慨 如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》
③借古讽今的情怀 如：辛弃疾《京口北固亭怀古》
④青春易逝的伤感 如李清照《如梦令．昨夜雨疏风骤》
⑤仕途失意的苦闷 如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头．明月几时有》
⑥告慰平生的喜悦 如杜甫《春夜喜雨》、辛弃疾《西江月》
6.评价作品思想内容应注意的问题
①了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对作品内容的理解和把握。
如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的派挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，
或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。
②一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。
比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，报家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，济贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。
③许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，序对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。
④大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然读者有时也可以在原作的基础上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作倾向和风格一般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。

五、分清艺术风格
1.豪放类：
苍凉博大 志趣高远 情感深沉 雄劲粗犷 气势雄健 气氛悲壮 意境高远 清新飘逸
情调豪迈 寄托遥深 气势雄伟 想象新奇 腾挪跌宕 撼人心魄 景象壮阔
2.婉约类：
风格清新 清新淡雅 含蓄蕴藉 韵味悠长 “诗中有画” 格调凄清
意境深邃  清幽空寂 幽静空灵 抒情含蓄婉转

诗歌鉴赏写法要求:
填空型:
看清题目要求，注意题目空格前后相互照应的语言及能给我们启发、暗示的文字。所需信息尽量在诗句中提取。
问答型 :
认真审题、明了要求。读全、读准、读懂题目。明确答案来源于何处（如全诗、上阕、首联等），答题时要有得分点意识。
做到“问什么，写什么；要什么，给什么”。
一般可采用“总—分 —总”式。
①概括特色（一个判断以标明观点，回答题中所问）
②扣住要求，结合诗句进行分析阐述以证明观点
③揭示这样写的好处。即诗歌写了什么、如何写的、这样写的妙处。

另外做诗歌鉴赏诗时。还要注意以下几点：
①  要紧扣要求，围绕题指展开论述。
②不能用读后感、诗句解释代替诗歌鉴赏。
③对作品理解、评价，力求准确、合理、有根据，不能无中生有、任意发挥、随意拔高。
④术语表述要正确。切忌不着边际，乱套名词术语，费时而不显功。