修辞手法：
就是通过修饰、调整语句，运用特定的表达形式以提高语言表达作用的方式或方法。共有六十三大类，七十八小类。
修辞是为适应特定的情境以及增强语言的表达效果，运用恰当的语言手段，以追求理想的表达效果的规律。

主要使用修辞手法：
比喻、拟人、夸张、对比、排比、对偶（又名对仗、排偶）、反复、
借代、比拟（又名比体）、象征、寄寓（寄托），互文、设问、
引用、呼告、反问、顶真（又名联珠、顶针）等。
其中比喻可以分为：
明喻、暗喻、借喻、博喻（又名复喻）、倒喻（又名逆喻）、反喻、互喻（又名回喻）、
较喻（可分为强喻，弱喻）、譬喻、曲喻、饰喻、引喻、隐喻。

其他特殊性描写方法：
有白描，避复，变用，层递，衬垫（又名衬跌），衬托（正衬、反衬、陪衬），倒文，
倒装，迭音，叠字，复叠，翻新，反复，反语，仿词，仿化，飞白，分承（又名并提、合叙、合说）；
复迭错综，复合偏义，共用，互体，换算，回环，回文，降用，借代，歧谬，摹绘（又分为：摹形，摹声，摹色），
列锦，连及，警策，示现，双关，重言，重叠，指代，用典，移用，谐音，歇后，镶嵌，析字，
委婉（又分为：迂回语、谦敬语、避讳语），婉曲，通感（又名移觉），移就，跳脱，转文，复沓，拈连（又称：顺拈）。
常用的修辞方法：
（1）比喻（明喻、暗喻、借喻）：
本体和喻体必须是本质不同的两类事物，本体和喻体必须有相似点。
明喻是明显的比喻，它的本体，喻体和喻词都出现。
例：海洋上卷起千万堆雪浪，简直就像那刚刚裂桃的大片棉花田。（喻词“像”，本体是“雪浪”，喻体是“棉花田”）
暗喻从表面看是判断，叙述或说明，暗中包含着比喻关系，它的本体和喻体都出现，喻词由“好像，仿佛”变成了“是、成为”。
例：十个被鲜血泡起的手指头肿的变成了大熊掌。（喻词“变成”，本体是“手指头”，喻体是“大熊掌”。）
借喻的本体不出现，也不用喻词，而是把喻体直接用在本体应该出现的位置。
例：其缺点是见树木不见森林，捡了芝麻、绿豆却丢了西瓜。（“树木”和“森林”比喻局部和整体）

（2）借代：
主要有特征代整体，部分代整体，专门代泛称，结果代原因，具体代抽象，作者代作品。
例1：“先生，给现钱，袁世凯，不行吗？”此句用银元上的袁世凯头像代替银元。
例2：你们杀死一个李公朴，会有千百个李公朴站起来！此句中第二个“李公朴”指主张民主正义的人士。

（3）拟人：
比拟的一种，把物当作人来写，使物人格化，赋予物以人的言行或思想感情。
例如：波浪一边歌唱，一边冲向高空，去迎接那雷声。
拟物：把人当做物来写，也就是使人具有物的状态或动作，或把甲物当做乙物来写。
例如：他们看见不远的地方，那宽厚肥大的荷叶下面，有一个人的脸，下半截身子长在水里。

（4）夸张：
是为了更突出，鲜明地表达思想感情而有意言过其实的修辞格。
按意义分类可以分为：扩大夸张、缩小夸张和超前夸张。

（5）双关：
①谐音双关。利用音同或音近造成的双关。
例如：我失骄杨君失柳，杨柳轻飘上重霄九。此句中的“杨柳”表面上指杨花柳絮，实际上指杨开慧和柳直旬二烈士。
②语义双关。利用词语或句子在语境中形成的双重含义造成的双关是语义双关。
例如：母亲和宏儿都睡着了。我躺着，听船底潺潺的水声，知道我在走我的路。
句子中“知道我在走我的路”蕴含双重含义，表面上离开故乡，坐船走水路，同时也指“我”正在人生道路上走自己的路。

（6）通感：
叙事状物时运通词语，使不相通的感官感觉相互沟通起来的修辞格叫通感，也叫“移觉”。
例如：微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（朱自清《荷塘月色》）

（7）对比：
对比是将两个不同的事物或者相同事物中相反的两个方面放在一起进行比较的修辞格。
例如：朱门酒肉臭，路有冻死骨。

（8）对偶：
用一对字数相等、结构相同的语句来表达相同、相关或相反的意思就是对偶。
①正对：由意义相同或相似的前后两部分构成。
例如：心血操碎，革命伟业似巍巍泰山震环宇；骨灰撒遍，总理恩情如滴滴雨露润人心。
②反对。由意义相反或相对的前后两部分构成。
例如：生当做人杰，死亦为鬼雄。
③串对。也叫流水对，由意义上连贯递进、因果、条件等关系的前后两部分构成。
例如：发展体育运动，增强人民体质。

（9）反问：
反问是通过疑问的句式激发人们思考，使人们得出自己的答案。反问是只问不答的，实际上反问的答案已经暗含在问话之中了。
例如：如果说贪污和浪费是极大的犯罪，浪费和摧残人才不是更大的犯罪吗？

（10）设问：
设问采用自问自答的方式，首先自己提出问题，然后自己再回答问题。
例如：什么事路？就是从没路的地方践踏出来的，从只有荆棘的地方开辟出来的。

（11）顶真：
是前后的几个语句之间，由相同的语言成分衔接上下两句，上递下接，使得结构紧密，语意连贯，声音流畅的一种修辞手法。
顶针大部分是后一句的开头承接前一句的末尾的语言成分。
①单联顶真。是指只有前后两句首位蝉联的顶真。
例如：大雪压青松，青松挺且直。
②串联顶真：是指三个或三个以上的句子首位蝉联的顶真。
例如：这真是座火山啊。有山就有水，有水就有脉，有脉就有苗，难怪人家说下面埋着聚宝盆。

（12）互文：
指古代诗文上下文用的词语交错省略而又互相补充，交互见义并合起来表达一个完整的意思。
①单句互文：即在同一个句子里出现的互文。
例如：秦时明月汉时关。（王昌龄《出塞》）“秦”和“汉”是互文，此句应解释为“秦汉时的明月和边关”。主人下马客在船。（白居易《琵琶行》）“主人”和“客人”互文，主人和客人一同下了马，登上了船。
②复合互文：指在相邻的句子中出现的互文。
例如：将军百战死，壮士十年归。（《木兰诗》）此句“将军”和“战士”形成互文，意思是“将军很战士身经百战，大多流血牺牲了，只有少部分人征战多年才胜利归来”。

（13）反复：
有意地重复同一词语或句子以强调某个意思或抒发某种感情的辞格。
①连续反复。接连重复相同的词语或句子，中间没有其他词语间隔。
例如：唉！七毛钱竟买了你的生命——伱的血肉之躯竟抵不上区区七个小银元么？生命真太贱了！生命真太贱了！
②间隔反复：重复运用的词语或句子中间间隔其他词语或句子。
例如：敌人把你的城镇变成了废墟你没有哭；敌人把你的国家烧成了灰，你没有哭；敌人杀死了你的亲人，你没有哭；敌人把你绑在大树上烧你、烤你，你没有哭；你真是一把拉不断的硬弓，一座烧不毁的金刚！此外连续反复和间隔反复可以交错使用。
例如：沉默啊！沉默啊！不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。

（14）排比：
是用几个结构相似的并列语句，把相关的意思连续说出来的一种修辞手法。
①句子成分的排比：
例如：鲁迅是在文化战线上，代表全民族的大多数，向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。
此句是定语的排比。
②句子或分句的排比：
例如：第一个月来，咱们娘娘有说有笑；第二个月来，咱们娘娘不苟言笑；第三个月来，咱们娘娘不言不笑。
这是三个分句的排比。

（15）引用：
指人们在口语交际或书面表达时，引用名言、典故。
例如：裴多菲的“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，两者皆可抛”说得很有道理。

（16）反语：
反语又称“倒反”、“反说”、“反辞”等，即通常所说的“说反话”，运用跟本意相反的词语来表达此意，却含有否定、讽刺以及嘲弄的意思，一般带有强烈的感情色彩的一种修辞。
修辞种类及作用:
我们掌握修辞手法，在了解了其基本概念和表现形式外还应该知道常见修辞手法的特点及作用才能更好的应对各种试题的考验：
1．比喻
（1）比喻的特点及作用
比喻就是“打比方”。即抓住两种不同性质的事物的相似点，用一事物来喻另一事物。
比喻的结构一般由本体（被比喻的事物）、喻体（作比方的事物）和比喻词（比喻关系的标志）构成。
构成比喻的关键：甲和乙必须是本质不同的事物，甲乙之间必须有相似点，否则比喻不能成立。
比喻的作用主要是：化平淡为生动；化深奥为浅显；化抽象为具体；化冗长为简洁。
（2）比喻的种类
①明喻。典型形式是：甲像乙。本体喻体都出现，中间用比喻词“像、似、仿佛、犹如”等相联结。例如：收获的庄稼堆成垛，像稳稳矗立的小山。”
②暗喻。典型形式是：甲是乙。本体喻体都出现，中间没有比喻词，常用“是”、“成了”、“变成”等联结。例如：马克思主义和中国革命的关系，就是箭和靶的关系。
③借喻。典型形式是：甲代乙。不出现本体，直接叙述喻体。但它不同于借代。借代取两事物相关点，借喻取两事物的相似点。例如：放下包袱，开动机器。
④博喻。连用几个比喻从不同角度，运用不同的相似点对同一本体进行比喻。例如：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。（“明珠”、“星星”“刚出浴的美人”分别从色彩、光华、感受等角度，抓住光亮、隐约闪烁、清新洁静等相似点来描绘出荷花的美。）

2．比拟
（1）比拟的特点及作用
把物当作人来写，或把人当作物来写，或把此物当作彼物来写，其形式特点是：
事物“人化”，或人“物化”，或甲物“乙物化”。其作用是使所写“人”或“物”色彩鲜明、描绘形象，表意丰富。
（2）比拟的种类
①拟人。例如：杜甫川唱来柳林铺笑，红旗飘飘把手招。
②拟物。例如：咱们老实，才有恶霸，咱们敢动刀，恶霸就得夹着尾巴跑。

3．借代
（1）借代的特点及其作用
借代不直接说出所要表述的人或事物，而用与其相关的事物来代替。它强调两事物间的相关点。
其作用是以简代繁，以实代虚，以奇代凡，以事代情。
（2）借代的种类
①特征代本体。例如：大胡子凶神恶煞地吼叫着。
②具体代抽象。例如：不拿群众一针一线。
③专名代泛称。例如：我们的时代需要千千万万个雷锋。
④人名代著作。例如：我们要多读点鲁迅。
⑤部分代整体。例如：吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。
⑥结果代原因。例如：专弄文墨，为壮士捧腹。
⑦原料代成品。例如：五十年间万事空，懒将白发对青铜。
⑧地名代本体。例如：延安还是西安？要划清这种界限。

4．夸张
（1）夸张的特点及其作用
夸张指为追求某种表达效果，对原有事物进行合乎情理的着意扩大或缩小。要求使用时不能失去生活的基础和根据，不能浮夸。
其作用在于烘托气氛，增强联想，给人启示。
（2）夸张的几种形式 
①、扩大夸张。例如：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 
②、缩小夸张。例如：五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。 
③、超前夸张。例如：看见这样鲜绿的麦苗，就嗅出白面馍馍的香味来了。

5．对偶
（1）对偶的特点及其作用
对偶就是“对对子”，也称“对仗”。它必须是一对字数相等，词性相对，结构相同，意义相关的短语或句子。两句间的关系有承接、递进、因果、假设和条件等。
其作用有：便于吟诵，有音乐美；表意凝炼，抒情酣畅。
（2）对偶的几种形式
①依内容分可分为正对、反对、串对。
正对：上下句意思相似、相近、相补、相衬。
例如：天连五岭银锄落，地动三河铁臂摇。
反对：上下句意思相反、相对。例如：宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。
串对：又称“流水对”。上下句意思具有承接、递进、因果、假设、条件等关系。例如：为有牺牲多壮志，敢教日月换新天。
②依形式分可分为工对、宽对。
所谓工对，就是字数、词性、结构、平仄、用字等严格按对仗要求；
所谓宽对，就是基本符合对仗要求，但某些方面稍有出入。也就是说形式要求稍宽松一点。
③依结构分可分为成分对偶和句子对偶。
成分对偶。例如：山水本无知，蝶雁亦无情；但它们对待人类最公平，一视同仁，即不因达官显贵而呈欢卖笑，也不因山野渔樵而吝丽啬彩。
句子对偶。例如：墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。

6．排比
（1）排比的特点及其作用
排比由三个或三个以上结构相同或相似，内容相关、语气一致的短语或句子组合而成。常用强调的同一词语重复出现在各个短语或句子的同一位置上。
其作用在于加强语势，强调内容，加重感情。
（2）排比的几种形式
①成分排比。例如：好像失了东三省，党国倒愈像一个国，失了东三省谁也不响，党国倒愈像一个国，失了东三省只有几个学生上几篇“呈文”，党国倒愈像一个国，可以博得“友邦人士”的夸奖，永远“国”下去一样。
②句子排比。例如：他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广。

7．设问
设问的特点及作用
“无疑而问”。往往明知故问，自问自答或提出问题不需要确定答案。目的是强调问题，以引起人们注意，启发人们进行思考。
例如：白色的花含有什么色素呢？白色的花什么色素也没有。
又如：社会生产力有这样巨大的发展，劳动生产率有这样大幅度的提高，* 的是什么？最主要的是*科学的力量、技术的力量。

8．反问
(1)反问的特点:
也是“无疑而问”，用疑问句的形式表示确定的意思，以加强语气，增强表达效果，句末一般打问号，有的也可打感叹号。
(2)反问的形式有两种：
①用肯定的形式表示否定。例如：毛主席都是如此，我们还有什么可以骄傲的呢？
②用否定的形式表示肯定。例如：“难道不是我们劳动群众创造了人类世界吗？”
含修辞的成语来源：
比喻：
冷若冰霜    呆若木鸡    浩如烟海    轻如鸿毛    如胶似漆    挥金如土    味同嚼蜡 
归心似箭    坚如磐石    气喘如牛    胆小如鼠    如花似玉    如履薄冰    如坐针毡 
如狼似虎    从善如流    繁花似锦    视死如归    小肚鸡肠    多如牛毛    势如破竹

拟人：
狐朋狗友    鸟语花香     百花争妍   兔死狐悲    莺歌燕舞    龙飞风舞    春风得意
鬼哭狼嚎     黔驴技穷    山欢海笑   狗仗人势    狐假虎威    龙争虎斗    鸟哭猿啼

夸张：
一手遮天    度日如年   一毛不拔   垂涎三尺     口若悬河   排山倒海    日理万机
怒发冲冠    一日千里   一字千金    一步登天    震耳欲聋   人山人海    人声鼎沸
一落千丈    一目十行   人木三分    胆大包天     气吞山河   恨之入骨    挥汗如雨
火冒三丈    一尘不染    泪如雨下    偷天换日    咫尺天涯   多如牛毛    弹丸之地

借代：
目不识丁    披坚执锐    迫在眉睫    灯红酒绿    咬文嚼字   青黄不接   手无寸铁
汗马功劳    名落孙山    梁上君子    片甲不留    两袖清风    千钧一发    巾帼须眉

表现手法：
是指把形象思维的成果用一定的手段表现出来时所运用的各种具体方法，又称艺术手法。
从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。

表现手法类别：
表达方式只有五种，表现手法却有很多。
例如：托物言志、写景抒情、叙事抒情、借物喻人、直抒胸臆、欲扬先抑、顺叙、倒叙、插叙、对比、衬托、卒章显志、象征、用典、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、烘托、托物起兴、渲染、虚笔、虚实结合、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、动静结合、动静相衬等。
象征：
是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。
象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。
例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。
象征只用于表示有关人类品质或人类组织的性质，一般适用于抒情作品。

以小见大：
方法就是采用小的事情来表现大的主题的写作方法，将抽象的事物具体化。
比方说，要你写一个以生命为话题的文章，如果你总是谈什么生命的意义之类的,这就很难去写好。而采用以小见大的方法却可以绕过这些说教，给人以更生动可感的形象，如写与病魔作斗争的中学生，如写时时刻刻给予你关心的父母，如写下岗工人的努力等等，你可以借助具体的形象来给生命着色，象语文课文《敬畏生命》，就是以柳絮这样细小的生物；
《白蝴喋之恋》就是以一只小小的蝴蝶来对生命进行探讨。采用这种以小见大的办法，这样在你的笔下,就会有五彩的生命了。
一般是些很抽象的概念的话题时就可以采用(就是当你感觉到你要写的观点和你政治书上的观点相同)，如"人生观""价值"等等啊。
采用这种办法应注意的是：
一是要注意你所选择的小的材料和你的大的观点有相似性，能统一起来。
二是要注意运用小的材料的过程中注意不要动不动就跑出来发议论。
三是要注意运用的材料具有典型性。

渲染、烘托：
渲染是指用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背，增加质感和立体感，加强艺术效果，亦可作“设色”解。
清代恽寿平谓：“俗人论画，皆以设色为易，岂知渲染极难，画至著色，加入炉篝，重加锻炼，火候稍差，前功尽弃。”

烘托是用水墨或淡彩在物象的外轮廓渲染衬托，使其明显突出。
如烘云托月，以及画雪景、雨景、雾景、晨昏、流水、白色的花鸟和白描人物等，一般采用外罩、围染的烘托方法。

类比：
是一种推理的方法，是根据两种事物在某些特征上的相似，作出他们在其他特征上也可能相似的结论。
这是《现代汉语词典》中的说法，并举例说：“如光和影都是直线传播，有反射、折射、和干扰现象等，由于声呈波动状态，因而推出光也呈波动状态。”实际运用过程中却有很多人（包括教材）误以为类比就是同类相比，其不谬哉

讽刺：
“ 用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的或落后的事物，有时用夸张的手法加以暴露，以达到贬斥、否定的效果。”这种表现手法，即为讽刺。
用讽刺和嘲讽的笔法针对敌人或者落后、错误的、不合理的事物，有时用夸张的手法加以暴露，以达到贬斥、否定和批判的目的。

托物言志：
“托物言志”是指通过描写客观事物，寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。
如于谦的《石灰吟》，诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。
又如《白杨礼赞》《松树的风格》《病梅馆记》等都是出色运用托物言志手法的例子。
《爱莲说》中作者以莲花自况，借对莲花形象的描绘，寄寓作者自己的情感，从生长环境，写她“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的质朴；
从体态、香气方面，写她 “中通外直，不蔓不枝”的正直，写她“香远益清”的芳香；
从风度方面，写她“亭亭净植，可远观而不可亵玩”的清高。
这种描写，是将莲人格化，是把她作为一种高贵品质的象征，赞美她是“花之君子”。
作者托物言志，在莲的形象中寄寓了自己不慕名利、洁身自好的思想感情。
    
借景抒情：
是指借助于描绘景物而抒发感情，感情寓于写景之中。
如鲁迅《故乡》开头一段，作者并没有直接抒发“我”的悲凉心情，而是通过生动的景物描写来表达“我”当时的心境：压抑、窒闷、悲凉。借景抒情的例子数不胜数，如《风景谈》《荷塘月色》等。

白描：
白描是一种描写的方法。原是中国画的一种技法，是指一种不加色彩或很少用色彩，而只用墨线在白底上勾勒物象的画法。
作为一种描写方法，是指抓住事物的特征，以质朴的文字，寥廖几笔就勾勒出事物形象的描写方法。
白描用于写人，只需三言两语即可勾画出人物的外貌和神态，使读者如见其人。
白描用于写景，只需几笔就可勾勒出一幅鲜明的图画，使人如临其境。
白描用于写事，也只要几笔就可使事态毕现，生动形象。

写作手法、表达方式与表现手法：
写作手法：指写作中使作品更好的艺术表现手法，包括表达方式、修辞手法、表现手法等方面。
表达方式：常见的有五种：记叙、议论、抒情、描写、说明。
修辞手法：种类很多：比喻（明喻、暗喻和借喻），借代，夸张，对偶，比拟（拟人、拟物），排比，设问，反问。
表现手法：象征、对比、衬托、烘托、伏笔铺垫、前后照应（呼应）、直接间接描写、正面侧面描写、扬抑（欲扬先抑、欲抑先扬）、借景抒情、借物喻人、以小见大、开门见山、悬念，联想，想象，点面结合、动静结合、叙议结合、虚实结合、托物言志、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、情景交融、渲染、创设意境、用典、讽刺、类比。
 
象征、比喻手法区别：
象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。象征只用于表示有关人类品质或人类组织的性质，一般适用于抒情作品。

比喻可以用于表示任何事物的性质，一般的比喻，其喻体分散在全篇文章中。

联想和想象
 联想就是由一种事物想到另一种有关的事物，或有眼前的事物回忆起以前的有关事物。
例如冬天的早晨，看见玻璃上的霜花，就会想起美丽的孔雀开屏；
看见老花镜，就会想起奶奶给自己缝制布娃娃的情景；
看见卷面上鲜红的墨水迹，就想起老师为同学们补课批改作业的情景；
看见昔日的照片，就想起游山玩水的快乐时光；
看见一本旧书，就想起与同学相处的一件往事……这些现象，在生活中是非常自然的。
我们把这些内容写进作文里，就会增强文章的表现力。

想象与联想就像一对亲兄弟，它们相似却不相同。
它们的相似点都是想，联想是想起关联的事，而想象则是重新组合编排头脑中的形象、材料，创造出新的内容来。

托物言志与借景抒情：     
二者有相同点：
首先，都是间接抒情，不同于直抒胸臆。他们借助于叙述、描写、和议论的方式来抒情，使抽象的感情客观化、具体化、形象化，易于被人理解接受。
其次，它们都可以使用象征、变形等艺术手法和比喻、排比、夸张、拟人等修辞方法，以增强艺术感染力。
它们的不同之处在于：
第一、“托物言志”是通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。这些“物”不是“景”，咏物不是写景。“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露；或情寓景中，蕴而不露。这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。
第二、“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。
第三、“托物言志”不内容产生意境，作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来，即达到写作目的，可以叙述和议论。“借景抒情”要求达到思与境谐，情与景会，寓情于景，情景相生，内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境

  “托物言志”和“托物寓意”：
“托物言志”是把自己的志趣、志向寄托在对某种物的记叙、描写之中。比如“爱莲说”。“托物寓意”是把一个深刻的道理通过对某一物的记叙、描写、议论等表达出来。比如“白杨礼赞”和一些寓言故事。
二者的区别在于一个是表达自己的看法，个人的情趣，一个是讲一个公认的道理。
表达技巧：
一、表达技巧主要包括：
①表达方式(记叙、描写、抒情、议论、说明)；
②表现手法（托物言志侧面描写 写景抒情 叙事抒情 借物喻人直抒胸臆欲扬先抑顺叙倒叙插叙对比衬托卒章显志 象征 用典 想象 联想 照应 寓情于景反衬烘托 托物起兴 渲染 虚笔虚实结合直接抒情 间接抒情动静结合动静相衬 大手笔 层递 深化主旨 以小见大点面结合主次 远近 通感 白描 绘声绘色等）
③选材剪材；
④结构技巧：过渡、呼应等。
⑤意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法（比喻、比拟、拟人借代、夸张、对偶、排比、反复等）的运用、社会自然环境的描写等。
一篇文章，不管作者选择什么样的表达技巧，都是为了更好地表情达意。因此，分析语言、理解文章内容、理解作者意图和情感，必须认识表达技巧的作用。

二、表达技巧：
①表达方式：叙述、说明、议论、抒情、描写。
②表现手法：想象、联想、类比、象征、烘托、对比、渲染、修辞。
③结构技巧：承上启下、悬念、首尾呼应、虚实结合、前后照应、铺陈、铺张、铺垫等。

三、不同文体：
①抒情散文的表现手法丰富多彩，借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法；
②记叙文的写作手法：如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；
③议论文的写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；
④小说体的表现技巧：描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。
⑤古诗词的表现技巧：赋比兴、用典、衬托、对比、渲染、托物言志、画龙点睛、以小见大、卒章显志（也叫篇末点题）、欲扬先抑、联想、想像、语序倒置。

小说：
文学体裁四分法（诗歌、小说、散文、戏剧）中的一大样式。
它是以刻画人物形象为中心，用叙述背景、故事、描写环境来反映社会、表达思想的一种文学体裁，人物形象、故事情节、环境是小说的三要素。它是拥有完整布局、发展及主题的文学作品，它想象丰富，内容情节跌宕起伏，也反映了人们现实生活中的无奈，以及对美好生活的渴望。
　
　　

小说的六个特性：
（1）价值性
小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物或几个人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系（政治关系、经济关系和文化关系）的产生、发展与消亡过程。非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用。
（2）容量性
与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致地展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。小说的优势是可以提供整体的、广阔的社会生活。
（3）情节性
小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真实更集中，更完整，更具有代表性。
（4）环境性
小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。
（5）发展性
小说是随着时代的发展而发展的：魏晋南北朝，文人的笔记小说，是中国古代小说的雏形；唐代传奇的出现，尤其是三大爱情传奇，标志着古典小说的正式形成；宋元两代，随着商品经济和市井文化的发展，出现了话本小说，为小说的成熟奠定了坚实的基础；明清小说是中国古代小说发展的高峰，至今在古典小说领域内，没有可超越者，四大名著皆发于此；
（6）纯粹性
纯文学中的小说体裁讲究纯粹性。“谎言去尽之谓纯。”（出自墨人钢《就是》创刊题词）便是所谓的“纯”。也就是说，小说在构思及写作的过程中能去尽政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等谎言，使呈现出来的小说成品具备纯粹的艺术性。小说的纯粹性是阅读者最重要的审美期待之一。随着时代的发展，不光是小说，整个文学的纯粹性逾来逾成为整个世界对文学审美的一个重要核心。

六个特点：
（1）视角独到，以小见大
（2）人物形象，个性鲜明
（3）心灵刻画，入木三分
（4）情节安排，匠心独运
（5）环境描写，烘云托月
（6）虚构写实，相辅相成

三个要素：
小说的三要素：生动的人物形象、完整的故事情节和具体环境描写。
（1）人物形象
人物的核心是思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。
①正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理等；
②侧面描写通常以他人或事物来反映该人物，又叫侧面烘托。
小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。
（2）故事情节
故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程。
①故事情节的一般结构：序幕－开端－发展－高潮－结局－（尾声）。
②故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。
在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。
（3）环境描写
环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。
一部好的小说就总能让人身临其境，而不像科学报告那样枯燥。作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里。
环境描写分为自然环境和社会环境:
①自然环境描写：是指对人物活动的时间、地点、季节、气候及花草鸟虫的描写，作用是渲染故事气氛、烘托人物形象、推动情节发展、暗示社会环境、深化作品主题。
②社会环境描写：是指对人物活动的具体背景、处所、氛围以及人际关系等作描写，作用是交代人物的生存环境、交代人物的社会关系、交代作品的时代背景。
人物形象是主要要素，是作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。　　

小说不同标准下的类型划分：
一、按篇幅长短
1.微型小说
比短篇更短的小说完全符合瞬息万变的现代社会中忙碌的人们的阅读习惯，几乎每天都可以看到人们为这类的小说赋予一个新名词和新定义。
例如极短篇、精短小说、超短篇小说、微信息小说、一分钟小说、一袋烟小说、袖珍小说、焦点小说、瞳孔小说、拇指小说、迷你小说等，族繁不及备载，连专门的文学研究者也很难如数家珍分叙其定义，一般人更容易混淆，故总论之。
一般认为小小说的篇幅应在两千字以下。因为题材常是生活经验的片段，因此可以是有头无尾、有尾无头、甚至无头无尾。高潮放在结尾，高潮一出马上完结，营造余音绕梁的意境。由于比短篇更短，字句也需要更加精练，题材能见微知著者为佳。一个意外的结局虽然能吸引眼球，但文章短还是要有伏笔呼应，甚至比起给予读者意外、应该更重视能否带给读者感动。
2.短篇小说
一般认为，篇幅在几千到两万多字的小说会被划归短篇小说。在它的特色中有所谓三一律——一人一地一时，也就是减少角色、缩小舞台、短化故事中流动的时间。另外，虽然它们时常惜墨如金，但一般认为短篇小说仍应符合小说的原始定义、也就是对细节有足够的刻划，绝非长篇故事的节略或纲要。所有小说基础，其发展初期并无长短之分，随时代而区分。今短篇小说多要求文笔洗练，且受西洋三一定律一时一地一物观念影响，使其更生动详实但也限制其发展。
3.中篇小说
一般认为，篇幅在三万字至十万字之间的小说，也有少数十几万字也算是中篇而不算做长篇。一般认为是较容易成功的小说。因为对初涉创作领域的人而言，写作长篇易陷入多数的情节造成凌乱难收的困境，而写作短篇不是转折太少而单调、就是转折太多却显得拥挤。这时考虑将原本的构想改成中篇是一个广受推荐的建议。其容量大小、篇幅长短、人物多寡、情节繁简等均介于长篇小说和短篇小说之间，通常只是截取主人公一个时期或某一段生活的典型事件塑造形象。反映社会生活的某个方面，故事情节完整。线索比较单一，矛盾斗争不如长篇小说复杂，人物较少。
4.长篇小说
一般认为，长篇小说字数过少算为长篇那确实也不恰当。长篇小说反映的事情很多，内容很丰富，字数过少很难成为长篇（除非少数内容极为丰富的）。而长篇小说字数最为不定，字数差距最大。有十几万字的（这算是长篇小说字数的底线了），更有上百万字甚至几百万字的长篇小说。如此长篇小说还可分为小长篇（一般的在十几万到三十万字间），中长篇（一般的是五六十万字），大长篇（一般要在八十万字以上），超长篇（一般的要达到一百五十万字）巨长篇（往往是几百万字数的，像二百多万字，三百多万字甚至过五百万字的）。如果作者打算表现人生中常见的错综复杂关系，则必须使用这么大的篇幅。通常就算是笔调轻松的长篇小说，也会有一个内里的严肃主题，否则很容易陷入无组织或是零乱。初涉者在写作长篇时最需注意全局对主题的呼应、结构的严密性、以及避免重复矛盾或缺漏。

二、按艺术表现
1.文艺小说
2.类型小说（如武侠小说、推理小说、悬疑小说、爱情传奇小说等）
相比大篇幅、高产量的网络小说，实体书出版市场仍然是主流文艺小说的天下，郭敬明、韩寒、饶雪漫、郭妮等青春小说作家仍是畅销的符号，在文艺小说方面，余华、莫言、贾平凹等名家的作品也具有代表意义，作品销量一直高居不下。
进入21世纪后，我国本土（主要指大陆）的类型小说发展很快，涌现了一大批写作科幻、悬疑、武侠等类型小说的优秀作家，如武侠小说家步非烟、沧月、小椴等人作品深受青年读者喜爱；悬疑推理类小说的发展更是日新月异，如TV帝、蔡骏、周德东、王稼骏、上官午夜、天下霸唱、鬼马星、庄秦、青子、蒲岸等都是读者耳熟能详的名字。也涌现了新创作的类型，如新派爱情传奇类型小说，如木然千山、唐七等作者。

三、按写作语言
1.纯文学小说
2.通俗小说
3.按作品内容
4.现实小说
5.超现实小说（如魔幻小说、灵异小说等）

四、按写作风格
1.传统小说 （包括笔记小说、传奇小说、平话小说、章回小说）
2.网络小说（包括网游小说、黑道小说、架空小说等）
3.21世纪（2003年以后），网络文学的出现，使小说的发展更加多元，大批网络作品涌现，如玄幻文学（起点为代表）、新言情（晋江和红袖为代表）等等，也出现了大批网络作家，玄幻领域如萧鼎、我吃西红柿、唐家三少、血红、梦入神机、落花的音符等，言情领域如四小天后（藤萍、桐华、匪我思存、寐语者）、六小公主（辛夷坞、顾漫、缪娟、金子、李歆、姒姜）、八小玲珑（沧月、木然千山、明晓溪、米兰lady、妖舟、唐七公子、媚媚猫、爱爬树的鱼）等。

五、按文字语言
古白话小说
当代古白话小说（《再扶汉室》）
文言小说（《聊斋》）
白话小说
地方语言小说
按作品载体
平面小说
电子小说
关于电子小说，包括手机小说 即是由手机作为载体来完成小说的创作或者阅读的形式，具有可传播性；以手机作为创作方式，即是指那些拇指文化的引领者通过手机键盘进行小说的创作形式，也称为手机小说。

六、按写作人称
第一人称小说
第三人称小说
书信体小说
对话体小说
日记体小说
意识流小说
类自传体小说，意指含有自传元素的小说，或虚构化的自传.

七、按篇幅/字数
短篇小说 ：几千至二万字左右
中篇小说 ：三万至十万字左右
长篇小说 ：十几万字及更多
微小说 ：比短篇小说更精练，几千字
字数只大概，两级间没有具体界限。

八、按主义流派
爱情传奇小说
古典主义小说
讽刺主义小说
现实主义小说
现代主义小说
批判现实主义小说
浪漫主义小说
自然主义小说
形式主义小说
表现主义小说
存在主义小说
意识流小说
新小说派
魔幻现实主义

九、按年代分类
古典小说
现代小说
当代小说

十、按进程分类
连载小说
全本小说

小说常涉及的考点及答题技巧 ：
一、整体感知类题型及答题要点
1.用短语或句子概括情节，写在空格内。 
2.概述故事内容（特别注意情节双线发展的内容概括） 
3.局部内容的理解 

二、人物形象分析的题型及答题要点 
1.你认为主要人物是一个怎样的人？ 
2.结合内容具体分析人物的性格特征。 
这类题的答题步骤： 
①答出描写人物的方法。（肖像、语言、动作、心理；侧面描写） 
②答出这些方法的具体内容。（找最能表现人物特点的重点词语和句子） 
③针对具体内容分析人物特点，注意从外在的肖像特点到内在的心里想法，再到精神品质。要分析全面、具体，不可泛泛而谈。 
3.发挥想象，补写人物心理活动。 
心理活动的作用：
揭示人物的内心世界，表现人物的思想感情，刻画人物性格，深化作品主题。 
出现问题： 
①.缺要素 
②.心理活动不符合人物性格。 
原因分析： 
①.答题时随意，说的话不符合人物性格。 
②不注意联系上下文，忽略了文中人物的潜台词。 

这类题的答题方法：
通过语言、神态、动作分析人物的心理过程。 
4.体会人物感情的变化。 

三、环境描写的题型及答题要点 
（节气、天气、气候、风物、景色） 
环境描写的作用：
1.交代背景。
2.推动情节。
3.渲染气氛。
4.刻画人物形象，衬托人物的性格、情绪。
5.使故事情节更为生动、真实。
6.使主题更为突出、深刻。
7要表现一定的新鲜感受或微妙情绪，做到情景交融，能够给人以感染、启发和美的享受。 

四、理解标题的含义
1.以主要内容或主要事件拟题
2.以贯穿全文的线索拟题
3.以有象征意义又暗含中心的的实物为题
4.以主要人物为题
5.以特定环境为题 
分析标题的答题注意事项 
①注意分析标题中的中心语和修饰语的含义。
一般包含两层含义：一是内容概括，二是主题概括。 
②.如果小说标题就揭示了中心，那就结合小说结尾答出文章中心。

五、关于评价、体验、感悟、启示的问题
这类题往往是考查学生们对文学作品内涵的把握。并结合自身经历谈体验、感悟等。 
启示——领悟的道理。（结合人物、主题答） 
体验——亲身经历或通过实践对周围事物的认识。 
感悟——有所感触而领悟。 
评价——对人、事的看法。 

六、关于写法的问题
1.题材与主题的关系。 
题材——表现主题的材料：人物、环境、事件 
丰富人物性格，增强情节发展的真实性，艺术形象的可感性以及整个作品的艺术感染力。 
2.倒叙、插叙的作用。 
倒叙的作用是设置悬念，为下文铺设，吸引读者。 
插叙的主要作用是使作品内容丰富，充实；使人物形象更丰满，性格更完整。可以明白某种情况产生的原因或了解某一事物的来历。使文章结构紧凑。 
3.伏笔——叙述的一种手法。对作品中将要出现的人物或事件，预先作出提示或暗示，以求前后呼应。其作用是有助于全文达到结构严谨，情节发展合理的效果。 
4.悬念——作品使欣赏者所产生的一种关于事件发展和人物命运的紧张心情，这种心理活动叫作悬念。其作用是引起读者兴趣，加强作品的艺术感染力，具有引人入胜的艺术效果。 

七、对关键性词语含义的理解 
一般来说，这类题目结合上下文，根据文章所提供的语言环境来理解词语在这个环境中的比喻义、象征义、指代义或者其所具有的内涵和外延。
在做题的过程中可借助“代入法”将自己的理解代入文中，检验一下这种理解与上下文的意思有无不协调，甚至冲突的地方。 

八、对主旨的把握 
小说的主旨是文章的核心，只有主旨把握正确了，人物、环境才有章可循。概括中心的关键在于对文章中的人、物、事的整体性思考，要把重点集中在反映出来的社会现象上，人物在社会活动中表现出来的思想情感上和通过在对人命运的考察中领悟到的哲理上等等。还要多注意抒情议论式的句子，作者的观点往往隐于其中。
再者，主旨的卷面表达也要注意其规范性，一般的模式为“通过____事表达一种_____现象（思想、品格）。 

九、刻画人物形象的方法 
小说是以塑造人物为中心的，人物塑造的方法有
①正面描写：也叫直接描写，即通过直接地描写人物的肖像、行动、语言、心理、神态来揭示人物思想品质及性格特点，反映作品主题。
②侧面描写：也叫间接描写。即通过他人的言行间接写主人公。例如：《多收了三五斗》中米行老板的描写正烘托了“旧毡帽”的悲惨命运。
③细节描写：通过分析人物的具体细微的肖像、动作、语言、心理、环境和场面的细枝末节的描写来表现人物性格。 

小说的历史发展：
1.最初含义
“小说”一词最早见于《庄子·外物》：“夫揭竿累，趣灌渎，守鲵鲋，其于得大鱼难矣；饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”“县”乃古“悬”字，高也；“令”，美也，“干”，追求。是说举着细小的钓竿钓绳，奔走于灌溉用的沟渠之间，只能钓到泥鳅之类的小鱼，而想获得大鱼可就难了。靠修饰琐屑的言论以求高名美誉，那和玄妙的大道相比，可就差得远了。春秋战国时，学派林立，百家争鸣，许多学人策士为说服王侯接受其思想学说，往往设譬取喻，征引史事，巧借神话，多用寓言，以便修饰言说以增强文章效果。庄子认为此皆微不足道，故谓之“小说”，即“琐屑之言，非道术所在”“浅识小道”，也就是琐屑浅薄的言论与小道理之意，正是小说之为小说的本来含义。

2.萌芽衍化
东汉桓谭在其所著的《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。”认为小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。
东汉班固在《汉书·艺文志》中写到：“小说家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听涂说者之所造也。孔子曰：‘虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子弗为也。’然亦弗灭也。闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。”这是史家和目录学家对小说所作的具有权威性的解释和评价。班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造也”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。

3.追溯奠基
小说的奠基历经先秦、两汉、魏晋南北朝八百多年的积累和沉淀，当历史进入唐代小说才正式形成。追溯八百多年的奠基，主要表现在四个方面：
一是寓言故事。如《孟子》、《庄子》、《韩非子》、《战国策》，等书中都有不少人物性格鲜明的寓言故事，它们已经带有小说的意味。
二是史传。如《左传》、《战国策》、《史记》、《三国志》，描写人物性格，叙述故事情节，或为小说提供了素材，或为小说积累了叙事的经验。
三是文人笔记。这一点在魏晋南北朝时期尤为明显，文人笔记大都记载一些轶事、掌故、素材。
四是民间娱乐消闲。各朝代都有茶馆饭店常驻的说话人、说书人，以话本为基础，每天把故事小小的说一段（小说），以吸引客人每天回来听书，希望保证生意兴隆。

小说的阶段划分：
中国的小说历经前秦的古代神话小说、汉晋六朝的志人志怪小说、隋唐的传奇小说、宋元的话本小说、明清的章回小说、现当代的白话小说以及当前兴起的网络小说约三千多个春秋的洗礼。按照小说的历史时期，可划分两大阶段，即新文化运动以前，可称作古典小说阶段，新文化运动以后，可称作现当代小说阶段。
1.古典小说
古典小说萌芽于先秦，发展于两汉，雏形于魏晋南北朝，形成于唐代，繁荣于宋元，鼎盛于明清。大致可分以下几个时期。
（1）先秦两汉时期：当时社会出现的神话传说、寓言故事、史传文学成为古典小说叙事的源头。神话传说已经具备人物和情节两个基本因素，散见于诸子百家书中的寓言典故提供了借鉴经验，历史著作有比较完整的结构、人物形象和历史背景。
（2）魏晋南北朝时期：出现了志怪、志人小说。严格意义上说这仍然算不上是小说，只能算是小说的雏形。《世说新语》也是这个时期的优秀作品，里面收集了许多短小精悍的小故事。
（3）唐朝时期：古代小说的发展趋于成熟，形成了独立的文学形式—传奇体小说，由此我国的小说脱离历史领域而成为文学创作。唐代三大爱情传奇是此时期的标志性作品。
（4）宋元时期：商品经济的发展和市井文化的兴起，给小说创作带来深厚的土壤。话本经过文人加工形成许多话本小说和演义小说。
（5）明清时期：小说开始走上了文人独立创作之路，这一时期，小说作家主体意识增强。《红楼梦》的出现，把中国古代小说发展推向了高峰，达到前所未有的成就。在明清这一段时间内涌现了无数的经典之作流传于世。如明代四大奇书（《西游记》《水浒传》《三国演义》《金瓶梅》）三言二拍（《醒世恒言》《警世通言》《喻世明言》《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》）清代的《红楼梦》《儒林外史》《老残游记》《聊斋志异》等。明董其昌《袁伯应（袁可立子）诗集序》：“二十年来，破觚为圆，浸淫广肆，子史空玄，旁逮稗官小说，无一不为帖括用者。”

2.现当代小说
现当代小说的兴起的标志性事件为新文化运动，新文化运动乃是五四运动的先导（时间从1915年-1919年），大致可分为四个时期：
（1）第一时期为民国时期，即1949年以前，是小说的多元文艺复兴阶段。
民国时期，尤其是五四以来，中国遭受列强侵略，社会各种思潮流行，舶来文化冲击传统文化，中国小说的发展出现多元化，各类小说题材涌现，其中现代言情小说的发端鸳鸯蝴蝶派就出现在此时。正统小说的代表性人物有“鲁郭茅巴老曹”六大家。晚清民国报纸兴起为小说创作提供了一个上佳的舞台，报纸通过了连载小说招揽人气，小说家通过报纸赚取稿费。近现代几乎所有著名的小说家最初都是从报纸上连载小说开始，从鸳鸯蝴蝶派的张恨水到鲁迅再到当代金庸。
（2）第二时期为建国后到文革结束，即1976年以前，是小说的阶级斗争阶段。
这一时期的大陆小说的带有明显的政治倾向，同时，这一时期的大陆文艺青年经历了重大的人生转变，命运的沉浮、多视角的阅历以及对价值的思考，为下一个时期的辉煌埋下了伏笔（中国第一位诺贝尔文学奖得主莫言的人生转变就在这一时期）。而在港台，这一时期的言情小说和武侠小说发展到了巅峰，分别产生了琼瑶时代和金庸时代。
（3）第三时期为改革开放后二十多年的时期，即2003年以前，是小说的反思和蜕变阶段。
这一时期的大陆小说展现了强劲的生命力，文革结束，对外开放，知识分子思想解放，对过去的反思，对未来的向往，传统和新时代的撞击，使得小说界出现欣欣向荣的勃勃生机。以莫言、贾平凹、陈忠实等为代表文革后作家，在此期间创作了许多经典作品，莫言更是凭借在此期间创作的文学作品和影响力，在2012年获得中国第一个诺贝尔文学奖。
（4）第四时期为2003年至今，是小说的“表性”网络文学阶段。
随着网络普及，网络文学的出现颠覆了传统的书写和传播模式，使小说的发展更加多元，80后90后的生力军开始步入文坛并展现了惊人的创作能力。以起点为代表的武侠玄幻小说作者群和以晋江为代表的言情小说作者群（四小天后、六小公主、八小玲珑）的整体出现，标志着网络小说已经成为主流文学之外的又一创作主体。

3.修仙小说
修仙类小说是依照中国本土的道教发展起来的新型小说体裁，小说一般讲述主人公通过道教的飞升到达更高的境界。其修真境界，各界划分根据不同的小说也有不同的种类。
几个时期代表作
第一时期仙侠修真——《蜀山剑侠传》
第二时期仙侠修真——《破碎虚空》
第三时期仙侠修真——《飘邈之旅》
第四时期仙侠修真——《佛本是道》
第五时期凡人修真——《凡人修仙传》及凡人流
第六时期情感修真——《仙逝今生》三部曲系类
这几本书分别为修真小说开宗明义之必读书籍
修仙小说影响力排行
《飘邈之旅》贡献：修真体系的开创者，有明确的等级境界划分，以后的网络修真小说大体上都是依据飘邈的设定来进行自己的等级境界划分，虽然各等级境界的名称各有不同，但实际架构都是继承飘渺。
《佛本是道》贡献：大量融入传统神话小说里的背景与人物，对传统神话进行架构与延伸，洪荒类修真小说开创者，影响力巨大。
《升龙道》贡献：西方元素引入修真小说。
《凡人修仙传》贡献：凡人流的开山作，灵根体系的贡献者，以严谨的内在逻辑，合理的情节发展著称。
《仙逝今生》贡献：以修真为主题，感情为主打，即热血又感人，剧情波荡起伏，感人之处潸然泪下，对未来情感修真时代打下奠基。

4.嗜血神通
修仙等级七大境界：
灵动——幻寂——灵婴——化虚——凝神——浴劫——羽化
其中除了灵动期分为九层外，其他每个等级又分为：初期——中期——后期三个阶段
到了浴劫期以后三个阶段，任何一个阶段都需接受天劫的洗礼，将体内真元力转化为仙元力，从而飞升仙界。
修魔等级七大境界：
灵魔——幻魔——婴变——炼虚——融神——渡劫——大乘
修妖等级七大境界：
灵妖——幻妖——妖婴——逆虚——虚神——渡劫——大乘
魂仙：
一劫魂仙——二劫魂仙——三劫魂仙——四劫魂仙——五劫魂仙——六劫魂仙——七劫魂仙——八劫魂仙——九劫魂仙
魂魔：
一劫魂魔——二劫魂魔——三劫魂魔——四劫魂魔——五劫魂魔——六劫魂魔——七劫魂魔——八劫魂魔——九劫魂魔
魂妖：
一劫魂妖——二劫魂妖——三劫魂妖——四劫魂妖——五劫魂妖——六劫魂妖——七劫魂妖——八劫魂妖——九劫魂妖
仙人等级划分：
虚仙——玄仙——仙君——仙圣——仙王——仙皇——仙帝——仙尊。每个等级又分为初期，中期后期三个层次。
魔人等级划分：
虚魔——玄魔——魔君——魔圣——魔王——魔皇——魔帝——魔尊 
妖人等级划分：
虚妖——玄妖——妖君——妖圣——妖王——妖皇——妖帝——妖尊
神人等级划分：
化神——玄神——神君——圣神——神王——神皇——神帝——神尊
斗气等级划分；
斗气徒——斗者——斗师——大斗师——斗灵——斗王——斗皇——斗宗——斗尊——半圣——斗圣——斗帝
圣人等级划分：
圣士——圣师——圣将——圣天——圣皇——圣君——圣帝——圣尊
诸天界等级划分：
通灵境——混灵境——混沌境——通天境
嗜血流宗师代表作：《嗜血狂徒》
嗜血流的小说一般特别热血，主角也很YY，不像凡人流一样，很多主角不敢干的事情，小说主角都会去做。然而这也是仙侠小说之中，嗜血流的一大特色，也因此被更多的读者深深喜欢。

5.新派嗜血
2013年现今的奇幻修真小说跟风的就是逍遥风羽的嗜血狂徒的嗜血路线，作者将修仙体系完善的更复杂，更具有吸引力。让读者深深喜爱，以往读有些修仙小说，如《星辰变》总觉得修仙进阶太快迅速，修炼成仙，甚至没有一点阻碍。而嗜血开创了自古以来，独一无二的境界划分，不仅让人阅读得修仙道路艰难，就连成神之路也更加艰难，嗜血开创的新境界，完善了修仙体系凡人流的一大隐蔽。
嗜血是2013年间新出的一个修仙新流派，为作者逍遥风羽精心原创，花费一月三十一个日夜，嗜血流派终于自此出现。

6.星际科幻
由漫画，游戏衍生对未来机械时代，星级旅行的畅想，最早期代表作品《师士传说》

现代诗歌：
是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。中国近现代诗歌的主体新诗，诞生于“五四”新文化运动。它是适应时代的要求，以接近群众的白话语言反映现实生活，表现科学民主的革命内容，以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志的新体诗。“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗歌特点有：
1.形式是比较自由的；
2.内涵是开放的 ；
3.意象经营重于修辞；
4.有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。

诗歌的分类：
根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。
基本分为：古典诗歌和现代诗歌。古典诗歌又分为古典风体诗歌和古典格律诗歌；现代诗歌又分为现代风体诗歌和现代格律诗歌。

现代风体、格律诗歌
这是按照诗歌语言节奏和谐性的层级，是一般和谐还是非常和谐（最高和谐）来划分的。
（1）现代风体诗歌：就文学体裁而言，现代风体诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活抒情言志的语言艺术。代表作是我国当代诗人于进水的《姐姐》。
（2）现代格律诗歌：就文学体裁而言，现代格律诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活抒情言志的语言艺术。现代格律诗歌的格律要求与古典格律诗歌的要求一样，定字、定句、定节、定平仄、定韵等。
（见于进水《诗帜》）

叙事诗和抒情诗
这是按照作品内容的表达方式划分的。
（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

格律、自由、散文和韵脚诗
这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
（4）韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。

现代诗、当代诗
按照诗歌发展的阶段分类。
（1）中国现代诗歌：二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌
（2）中国当代诗歌：二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌

现代诗歌赏析方法：

一、初读，了解诗的内容 
1、了解题目背景 
诗歌的题目就像全文的窗口一样，透过题目能知道诗人所写的 
内容物，题目是切入点。古诗的题目往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，象杨炯的《从军行》，题目交代了事件背景，杜甫的《春夜喜雨》既交待了时间节令，又表明了事情、情感，让我们未读诗句就已经明白了诗歌的情感主旨——喜悦。  
其次看“注释”。试卷中的短短一二句注释，却是给你的暗示。
有时介绍写作背景，那是在暗示你本诗的思想内容；
有时介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或意境。
有时介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格。
2、初步感受作者在这首诗中表达了什么样的思想感情 
首先是不同方式反复诵读。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感被深刻地品味出。
然后通过对字词句的解释来初步感受作者在这首诗中表达的思想感情。因为诗词是语言的艺术，当然要弄懂了语言才能欣赏到艺术。 

二、细读，分析作者是如何写的，主要从表达技巧上鉴赏 
1、寻找意象，体味意境。 
意象是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象(或说是指经作者运思而成寓意深刻的客观物象)。
诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观感情的流露，因此，鉴赏诗歌时，抓住意象并反复揣摩、体味意象，是体会作者思想感情从而顺利进入诗歌意境的关键。
意象对于意境的形成起着至关重要的作用。　
想象是文学的主要表现手段之一。其实，无论写诗也好，写其他的题材的文学作品也罢，都是离不开想象的。对于诗歌来讲，想象无疑是诗歌的特色之一，也是诗人写诗最重要的道具之一。
如艾青的《我爱这土地》。
“假如我是一只鸟，/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：/这被暴风雨所打击着的土地，/这永远汹涌着我们的悲愤的河流，/这无止息地吹刮着的激怒的风，/和那来自林间的无比温柔的黎明……/——然后我死了，/连羽毛也腐烂在土地里面。//为什么我的眼里常含泪水？/因为我对这土地爱得深沉……”
我们在读这首诗的时候就应该从这些问题入手：
诗中写了哪些意象，这些意象有何含义？诗歌表达的主旨是什么？为什么用“嘶哑”来形容鸟儿鸣唱的歌喉？这些问题的解决，离不开想象，离不开诗歌语言环境。
《我爱这土地》写了鸟、土地、河流、风、黎明等意象。核心是鸟，借此表达作者对热爱受苦受难的祖国和人民主旨。从诗中“这被暴风雨所打击着的”“土地”，“这永远汹涌着我们的悲愤的”“河流”，“这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……”从修饰语可以看出，大地遭受着苦难，人民的悲愤和激怒、对光明的向往和希冀……这些结论的得出，无不是通过想象，依据诗歌本身的语境解读出来的。读者进入诗歌的意境总是从感受意象开始的。

2、分析写作手法，体味表达技巧。 
诗歌贵形象思维，且讲究含蓄。
当诗人描绘什么事物时，他的目的往往不在于说这事物怎样，而在于表达自己的思想感情；
写景则是借景抒情，咏物则是借物言志。而这些形象也好，情感也好，无不依赖于诗 歌语言的表述，如果我们能借助这一作诗技巧，抓住这些关键性的诗句，那么我们就能拨开迷雾，透过现象，把握全诗的主旨。
感悟诗歌文字表达的技巧，了解借景抒情、象征、拟人等诗歌常用的艺术表现手法及其表达效果。
抒情小诗篇幅短小，内涵丰富，鉴赏时要从诗歌表达的特点出发。
诗歌语言的精炼、含蓄，诗意的跳跃与哲理性，象征、比喻、铺排的运用，结构与用语的独特等，要靠我们不断地去进行赏读训练。

3、抓住关键词语，感悟形象所蕴含的深层意义。

诗歌往往借形象与形象的组合来传情表意。阅读时，先要辨别诗中所绘形象，再抓住关键词语，细细玩味，挖掘形象的内在意蕴。
如《夜》一诗通过对静谧、美丽的夜景的描绘，表达了诗人对大自然的热爱，抒发了作者安适、宁静的心境。